专辑简介:在这张专辑中,美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy)带领费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra),共同为听众带来了一场关于贝多芬的管弦乐盛宴。贝多芬创作第七交响曲,是在1811至1812年的秋、冬、春三季。虽然是一部无副标题的作品,但是人们通常喜欢把它称之为“舞蹈性的交响曲”或“舞蹈的颂赞”。在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中,这部作品也是最受人欢迎的。它拥有贝多芬所写出的最著名的慢版乐章以及最著名的快板乐章,所以它的地位终究是九大交响曲中不可忽视的一部。*录音时间:1944年11月19日费城音乐学院指挥家简介:尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy,1899-1985),美籍匈牙利指挥家、小提琴家。他曾得到美国政府、总统以及其它各个国家所颁发的各种嘉奖,并获得十七所主要大学与音乐学校的荣誉博士学位。五岁时便以小提琴神童的身份进入布达佩斯国立音乐学院,十七岁就成了国立音乐学院的教授。1920年拿起指挥棒,开始专攻指挥。1928年入美国籍,此后陆续指挥了纽约爱乐交响乐团及费城通俗管弦乐团的一系列音乐会获得成功。1931年成功地指挥了费城音乐剧院的演出后,当即被聘请为明利亚波利斯交响乐团常任指挥达五年之久。自1936年起,任费城交响乐团音乐指导及第四代指挥。此后在该团度过了四十多年的指挥生涯,并与该团录制了四百余张唱片。乐团简介:费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)成立于1900年,是世界上最优秀的乐团之一。乐团卓越的音质和在音乐创作领域无法企及的高水准,使其长期矗立于世界顶级交响乐团之林。乐团不但致力于探寻古典音乐和曲目,同时还不断发掘能够引起当代观众共鸣的精彩作品。乐团与众多世界顶尖艺术家合作,历任音乐总监包括:弗里茨·谢尔、卡尔·波利希、列奥波德·斯托克夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡多·穆蒂、沃尔夫冈·萨瓦利什和克里斯托夫·艾森巴赫等。2012-13乐季起,雅尼克·涅泽-瑟贡成为费城交响乐团第八任音乐总监。在他卓尔不群的指导下,乐团至今保持着在古典音乐领域不可撼动的地位。通过举办音乐会、进行巡演、录制唱片等,乐团成为费城和美国的全球文化大使,与中国人民更是情谊深厚。1973年,乐团受当任美国总统尼克松之命历史性访华巡演,成为第一支访问新中国的美国交响乐团。美女按摩偷拍视频一区二区
专辑介绍:这张《菲利普·格拉斯的经典作品(The Essential Philip Glass)》收录当代作曲大师菲利普·格拉斯创作的歌剧作品。这张专辑堪称“现代轻歌剧”的典范——旋律极易入耳,歌词清晰可辨,同时仍保留着格拉斯标志性的音乐特质。专辑中同样收录了多首器乐作品,包括精彩的《立面》和《变形记4》,但歌剧选段在这些杰作中依然独树一帜。这是一张杰出的合集。 艺术家介绍:菲利普·格拉斯(Philip Glass,1937年1月31日出生于美国马里兰州巴尔的摩市)是一位美国作曲家,擅长创作创新的器乐、声乐和歌剧音乐。格拉斯少年时学习长笛,15岁时进入芝加哥大学就读,主修数学和哲学,并于1956年毕业。他对无调性音乐的兴趣促使他前往纽约市的茱莉亚音乐学院(M.S.,1962年)学习作曲,随后又前往巴黎师从娜迪亚·布朗热。他在那里结识了印度西塔琴演奏家拉维·香卡,这对他作曲风格产生了决定性影响,他暂时摒弃了音乐中传统的形式特征,如和声、节奏和旋律。相反,他开始创作以单调重复为特征的合奏作品;这些作品由一系列巧妙压缩或延展的切分节奏构成,嵌入稳定的音阶结构之中。这种极简主义音乐由小型合奏团使用电子扩音键盘和管乐器演奏,到20世纪60年代末在纽约市赢得了一小群热情的追随者。格拉斯与美国剧作家兼艺术家罗伯特·威尔逊合作创作的歌剧《爱因斯坦在海滩》(1976年首演,2012年复排)为他赢得了更广泛的赞誉;这部作品展现了他对西方古典和声元素的重新关注,尽管他对令人震惊的节奏和旋律变化的兴趣仍是最具戏剧性的特征。格拉斯的歌剧《萨蒂亚格拉哈》(1980年)是对莫汉达斯·K·甘地早年生活的更具歌剧风格的诠释。在这部作品中,对称和弦序列的持续重复达到了令人着迷且具有催眠效果的力度,与歌剧台本中改编自印度教经典《薄伽梵歌》的宗教精神主题相得益彰。歌剧《航程》(1992年)评价不一,但该作品由纽约大都会歌剧院委约创作(为纪念克里斯托弗·哥伦布抵达美洲500周年),这一事实证实了格拉斯在古典音乐界日益获得认可。格拉斯于2012年获得日本艺术协会的帝国奖,并于2018年被授予肯尼迪中心荣誉奖。他还是2007年纪录片《格拉斯:菲利普的十二个侧面》的主人公。他的2015年自传《无音乐的文字》以生动细腻的笔触记录了其多彩的人生。
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